如何评价国产动画《剑来》？水墨打戏顶尖，值得一看

发布时间：2025-10-20 23:47:40 浏览量：1

在国漫作品层出不穷的今天，一部风格独特的作品引起了广泛关注。当大多数玄幻动漫执着于“莫欺少年穷”的逆袭套路时，《剑来》却选择了一条更为艰险也更为迷人的道路——将仙侠气与江湖味融合，在光怪陆离的仙侠世界里，讲述一个关于成长、责任与坚守的故事。作为改编自网络文学作家烽火戏诸侯同名小说的作品，自2024年开播以来，就以独特的风格在国漫领域占据了一席之地。

1. 命运多舛的少年起点

故事始于一个名为骊珠洞天的小镇，主角陈平安出身贫寒，五岁时因本命瓷意外碎裂，失去了成为炼气士的机会，父母双亡后沦为孤儿。这种悲惨的开局并没有击垮这个少年，反而铸就了他坚韧不拔的性格。

与其他动漫主角不同，陈平安没有与生俱来的强大能力，也没有一路开挂的运气。他只是一个普通人，一个需要靠自己在瓷窑做工、替邻居担水送信为生的平凡少年，他的特殊之处在于那颗永不放弃的赤子之心。

行万里路、挥百万拳，陈平安在骊珠洞天破碎后，护送李宝瓶等前往大隋求学。之后更是获得了进入“剑气长城”的机会，这是剑修们的修行圣地，也是无数英杰的聚集地。

2. 独具匠心的叙事风格

《剑来》动画最显著的特点，在于它不急于推进剧情，而是耐心铺陈人物性格和世界观。当大多数国漫追求快节奏叙事和高频打斗时，《剑来》反其道而行，敢于在文戏上投入大量时间。

这种叙事风格带来了两极化的评价。在豆瓣上，《剑来》获得了8.8的高分，书粉普遍盛赞其对原作的还原度和精良制作。然而打低分的观众则直言“谁看得懂这剧情？”，这种两极分化的现象恰恰源于作品拒绝迎合主流套路的坚持。

《剑来》动画继承了小说的文学特质，角色们“话里有话、意有所指”。动画中特意用大号毛笔字书写和强调那些气势十足的金句，这种处理方式既尊重了原著粉丝，也创造了独特的视觉风格。

3. 堪称教科书级别的打斗设计

如果说文戏是《剑来》的筋骨，那么武戏则是它的血肉。在打斗场面方面，《剑来》的表现堪称国漫顶尖水准，被粉丝誉为“国漫打斗教科书”。动画中的打斗场景融合了水墨画风与现代动画技术。例如，宁姚与齐先生的对战中，剑气由水墨画笔触勾勒，墨色浓淡可见招式的轻重变化。这种唯美而不失力量感的表现方式，既有东方美学韵味，又清晰呈现了战斗的层次。

尤其令人印象深刻的是，动画在顾璨入碗中等多处画面使用了粒子水墨技术，知晓该技术渲染成本的观众都忍不住感叹“经费在燃烧”。这种技术上的勇于尝试，体现了制作团队对品质的追求。

4. 丰富多彩的人物群像

《剑来》的成功，离不开其丰满立体的人物塑造，作品中几乎每个重要角色都有其独特的性格魅力和成长轨迹。宁姚作为女主角，英姿飒爽、天赋过人。在对阵搬山猿时毫不露怯，身姿矫健、剑技娴熟。她与陈平安的感情线发展自然，两人在相互扶持中共同成长。

齐静春则是作品中的灵魂人物之一。他堪称“谦谦君子，温润如玉”的化身，书粉间广泛传播的金句名言也有不少出自他的口中。他以身殉道，换取六千百姓皆有来生的情节，成为第一季的重要泪点。

刘羡阳作为陈平安的挚友，性格大方义气。他出身骊珠洞天，家族为颍阴陈氏守墓人。早年险些被骊珠洞天卢氏子弟打死，为陈平安所救，自此结下深厚情谊。这些性格各异的角色构成了《剑来》丰富的人物图谱，让观众能在不同角色身上找到情感共鸣。

5. 对国漫发展的启示意义

《剑来》动画的探索，对国漫发展有着重要的启示。当大多数作品沉迷于打斗特效和快餐剧情时，《剑来》证明了国漫观众同样需要深度和思考。腾讯视频显然也意识到了这一点，将《剑来》视为在作品题材、制作风格上进行多元化探索的先行者。即使知道这可能不是商业上最安全的选择，平台仍然投入大量资源支持这种“风格化”“精品化”的尝试。

《剑来》第二季已通过广电总局备案，共26集。新一季将讲述陈平安护送李宝瓶等人踏上远赴大隋求学路的故事。这一路上既有大骊铁骑围杀，也有鬼魅精怪索命，同时阿良、文圣、崔诚等人也将陆续登场。