特别策划｜《哪吒之魔童闹海》驱动国产动画发展“风火轮”
更新时间：2025-03-14 18:26 浏览量：2
一部《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）搅动银幕，一跃冲天！该片自大年初一上映以来，票房一路高歌猛进，截至3月14日，全球票房超过149亿元，登顶中国影史票房冠军、全球动画电影票房冠军，终结了以好莱坞为主导的全球动画票房垄断格局，目前在全球影史票房榜中暂时位列第六。
影片主要出品方北京光线传媒董事长王长田曾回应，《哪吒2》拿下全球动画票房第一是“中国动画行业的集体成就”。从《大闹天宫》到《哪吒闹海》（上美影版），从《西游记之大圣归来》到《哪吒2》，中国动画经历了从“美术片黄金时代”到“国漫复兴”的漫长涅槃。《哪吒2》的成功，不仅是中国动画电影史上的里程碑，更体现了中国动画的产业协同和工业化升级。影片由138家本土公司参与制作，特效镜头占比超80%，首次实现全流程国产化，打破了“中国技术依赖外包”的刻板印象。其制作流程还引入AI、云计算渲染等前沿技术，这种工业化能力的跃迁，为中国动画产业进一步发展注入更多信心。“长期主义”的胜利
《哪吒2》的火爆上映，为2025年电影市场带来“开门红”，极大提振了中国电影人的士气。业内人士普遍认为，《哪吒2》彰显了优质内容的市场吸引力，其融合中国传统神话与现代叙事，为传统文化注入新活力，增强了文化自信，同时吸引儿童与成年观众，拓宽了动画电影的受众。《哪吒2》讲述哪吒、敖丙重塑肉身，历经艰难险阻，不断面临新挑战的故事。与前作相比，《哪吒2》故事体量全面升级，仙界、人界、妖界，世界观进一步扩大，为观众呈现更加宏大、丰富的封神世界。在人物关系构建上，哪吒与敖丙之间的友情、与父母之间的亲情，以及申公豹一家的奋斗故事，都让影片叙事更加丰满。影片传递的“我命由我不由天”的奋斗精神，引发观众强烈情感共鸣。该片导演饺子认为，满足观众对传统题材现代化表达的需求，是《哪吒2》成功的关键。“我们将这个IP的价值提炼出来，结合当下的时代环境和时代精神，人们生活中的感悟，重新创作一个让大家相信的故事，使传统文化更具时代性，再以大家喜闻乐见的方式呈现，创作就成功了一半。”《哪吒2》制片人刘文章表示，在整个创作过程中，团队首要解决的是创意落地问题，“为此团队花费很多时间在效果研发上——既要美，又要实现剧作诉求，还得解决制作难度。很多镜头完全找不到参考，只能自己磨，不断攻坚克难——这是创新必经的过程。当效果确定后，再去生产内容，解决技术问题。”“我相信这次的成功对电影创作会有很大启发——没有不好的市场，只有不好的产品。”影片出品人、光线影业董事长王长田说，《哪吒2》的成功是坚持“长期主义”的胜利，“光线从最早做动画到现在，已经12年了，直接投入达25亿元。这是个不断积累、坚守和挑战的过程。对创作人员来讲，要尊重观众、了解观众，尊重创作规律和市场规律，满足尽可能多的观众需求，而不是被短期利益蒙住眼睛。”科技创新助力艺术创造
从技术层面来看，《哪吒2》在特效、画面、动作设计等方面达到国际水准，推动中国动画制作技术进步。第一部《哪吒之魔童降世》历经66次剧本修改，完成1400多个特效镜头，而《哪吒2》的角色数量是第一部的3倍，特效镜头近2000个。饺子表示，“我们做动画的心态是宁缺毋滥。第一部是‘死磕’出来的。观众给了我们做第二部的机会，随随便便‘端上桌’，不符合我们的追求。相信观众不会拒绝有诚意的作品。”《哪吒2》制作历经5年，参与人员超4000名，远超前作1600人制作规模。许多创作者埋头耕耘，一些镜头甚至贯穿整个制作周期。执行制片人刘潘介绍，片尾“洪流对战”场面宏大，角色数以亿计，表情和动作都不一样，有的挥动战旗，有的拿着武器进攻……仅这个视效就耗时一年半左右。影片开头代表哪吒和敖丙的两坨藕粉，状态既要符合力学规律，又要实现美术造型上的“既有形又无形”，视效制作周期也长达半年。陈塘关大战场景中，海底妖族自空间裂缝汹涌而出，9800条锁链在高速甩动下交错缠绕，场面震撼。由于每只妖兽的锁链形态都不相同，制作难度极大。参与制作的江苏原力数字科技股份有限公司为此专门开发了自动化锁链工具，能够自主寻找、匹配不同形态的锁链数字模型，提高了制作效率。深圳洛克特视效科技有限公司曾参与《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒1》）的制作，此次在《哪吒2》中，完成了“裂空爪”岩浆、三条龙袭击后的爆炸等特效制作。该公司相关负责人介绍，《哪吒2》的制作标准远超《哪吒1》，“影片特效量巨大，平均每个镜头至少有5种特效元素，每个镜头的特效模拟缓存量在10T以上。例如，为了呈现‘裂空爪’的特效，要做8层以上不同材质、不同速度的岩浆流体，这样复杂的镜头要反复磨六七十遍才能过。”深圳市瑞云科技股份有限公司为《哪吒2》提供云渲染支持。该公司自主研发了云渲染平台，相当于为制作公司配置了一个拥有海量算力的渲染农场，可以将庞大的渲染任务拆分为多个子任务，通过网络分布到多台高性能计算机上同步渲染，再批量导出结果，缩短渲染周期。以《哪吒2》一个3秒钟的复杂镜头的渲染为例，在制作者本地一台高性能的计算机上渲染可能需要400多天，但通过云渲染方式，不到24小时就能完成。天工异彩团队自主研发的“动态水墨渲染引擎”技术，完成影片中国传统水墨画意境的数字化表达视效；影片还引入虚幻引擎5的Nanite技术，将渲染效率提升300%；借助追光动画的“伏羲”AI渲染系统，制作效率提升4倍，成本降低37%；Base Media与天工异彩两家特效公司通过AI技术革新特效制作流程，以智能算法替代传统动作捕捉，将制作周期缩短60%。据报道，《哪吒2》影片制作集成了37项专利技术。北京什悦文化传播有限公司总导演张恬恬从事动画制作10余年。她表示，近年来，随着实时渲染、合成图层等数字动画技术的发展，以及VR/AR、人工智能等前沿技术的融入，国产动画制作逐渐趋于数字化和虚拟化，已经实现从传统手绘到智能工业化的跨越。《哪吒2》兼具东方美学意境和现代科技感的震撼特效场景，又一次向世界彰显“国漫崛起”背后，我国文化软实力与电影科技硬实力的深度融合。138家公司“协同作战”
《哪吒2》制作初期，面对国外特效团队交出的不理想样片，片方决定转向本土力量。通过出品方主导的“彩条屋联盟”产业协同平台，《哪吒2》集结138家中国动画公司和4000多名制作人员，形成覆盖建模、特效、渲染等全流程的矩阵化执行体系，彰显了国产动画从单打独斗到协同作战的转型。这138家本土动画及影视公司中，除饺子所在的可可豆动画等20家公司来自核心制作地成都，其余均为跨地域合作企业。这其中既包括光线传媒等传统影视巨头，也有业内知名的专业动画公司，更多的则是“名不见经传”的中小型工作室。据《哪吒2》特效总监介绍，在场景制作方面，影片中土拨鼠的场次由BaseFX和Monk团队共同完成；2亿人群对撞的特效则由《姜子牙》联合导演王昕的公司泥丸星负责；与彩条屋合作过《熊出没：变形记》的华强方特团队主要负责申公豹和灵珠版哪吒打斗场次中深山密林的瀑布特效；《凡人修仙传》出品方之一原力动画完成了三龙王出场和围困陈塘关的特效场次；《流浪地球》特效制作团队墨境天合制作了殷夫人等特效；《深海》《大圣归来》制作团队深海十月主要负责申正道和灵珠版哪吒打斗场次的制作；负责东海龙宫效果的天工异彩研发了“动态水墨渲染引擎”，能够将传统水墨画的晕染效果带入3D动画……《哪吒2》技术开发总监黄功用“奥运村”形容项目团队的优秀和庞大，片尾长长的鸣谢名单也让观众对电影背后的中国“动画天团”有了实感。如此多的团队协作，如何协调138家公司的进度？如何提高沟通效率？如何实现技术共创？据了解，制片方采用“模块化管理”模式，将整个项目细分为26个独立模块进行管理。制片人刘文章介绍，参与《哪吒2》制作的国内动画企业在创意策划、制作生产等环节的协同，并未因跨地域而变得松散和低效，“驻场”方式功不可没。各分包团队派遣员工到可可豆动画驻点工作，不少人离家远赴成都，驻场时间长达一两年。广州底迪网络科技有限公司在《哪吒2》中主要负责敖闰、敖顺、敖钦、石矶娘娘、无量仙翁等角色和陈塘关场景的2D设计工作。底迪网络项目管理人员表示，通过这次合作，他们深刻体会到国产动画工业化体系的进步。例如，《哪吒2》导演团队会为每个角色提供详尽的素材参考和制作说明，甚至为每条龙的龙角、眼睛、牙齿等细节都提供了具体的参考素材，确保高效协作。底迪网络设计团队也与《哪吒2》制片方密切沟通、调整，从而达成对上述角色设定的共识。“相较《哪吒1》的技术突破，《哪吒2》的最大亮点并非技术，而在于产品定位、质量把控、流程管理等方面都十分完善。”有参与影片制作的动画人如是表示。《哪吒2》的产业启示
《哪吒2》对市场、观众的理解，以及跨区域产业链合作经验，为动画产业提供了宝贵启示。中国传媒大学教授卢蓉表示，从《西游记之大圣归来》《白蛇·缘起》《哪吒之魔童降世》《长安三万里》，到《哪吒之魔童闹海》，这些作品的相继成功，一步步推动中国动画工业化进程，吸引资本和人才回流，重塑动画产业生态和文化表达范式。“3D建模、粒子特效、动态捕捉等众多顶级技术的突破，彰显了国产动画技术能力的飞跃和工业化水平的提升，更重要的是，《哪吒2》由138家中国动画公司协作完成，涵盖内容制作、技术支持、衍生品开发等全产业链条，这标志着中国动画正式迈入工业化协作的新阶段。”卢蓉进一步表示，《哪吒2》的成功将吸引更多跨界资源加入，如游戏、衍生品开发等，形成完整的产业链布局，发挥聚合效应。此外，光线传媒通过《哪吒》系列、《姜子牙》初建“封神宇宙”，追光动画以“白蛇”“新神榜”系列探索神话故事的“平行世界”，这些都为动画品牌的建立和长线开发，奠定了坚实的基础。天眼查专业版数据显示，目前我国有动画制作相关企业超18.3万家，54.65%的企业成立于5至10年内。经过多年发展，中国动画行业已形成涵盖影视公司、技术团队、发行宣发、影视基地、院线系统、媒体资源的完整产业生态。全国各地新兴影视产业园区蓬勃发展，资源配套完善，交通便利，实现影视作品在拍摄制作等各个环节的无缝衔接，形成集创作、制作、后期于一体的产业集群平台，为《哪吒》系列等优秀作品的诞生提供有力支撑。尽管头部动画作品已经取得显著突破，但中小动画公司仍面临融资难、人才短缺等诸多困境。对此，行业专家呼吁，应建立更加完善的孵化机制，推动动画产业从“一枝独秀”向“百花齐放”的生态升级。首先，政府与主管部门需进一步发挥积极引导作用，推出更多政策支持和产业扶持措施，为动画产业发展提供有力保障。其次，当前国产动画仍依赖传统文化资源，原创IP不足，需加强创新，挖掘更多题材。最后，动画人才培养和平台建设至关重要。《数字经济全景白皮书》数据显示，国内动漫产业的人才缺口超过80万人，这凸显了人才培养的紧迫性。四川大学艺术学院副教授、动画人李翔表示，当前高校的动画教育与市场接轨还不够充分，专业设置、课程设计都有进一步优化的空间。他强调，高校应该加强与一线企业的合作，让学生在参与具体项目的过程中，学到课堂上无法获取的技能和经验，从而成长为真正的创作者。刘文章在接受采访时也表示，动画行业一直处于比较艰难的状态，目前人员短缺问题依然突出，他希望通过《哪吒2》吸引更多人关注动画行业，吸引更多从业者加入动画行业，为行业注入新鲜血液。投稿请发送至邮箱：