植根中华沃土 连接世界舞台
发布时间：2025-10-17 06:42:44 浏览量：3
转自：河北日报
植根中华沃土 连接世界舞台
——国产动画产业发展观察
□彭锦 秦煦
今年国庆档，动画电影类型多元、题材丰富，从历史题材到科幻冒险，覆盖儿童与成人观众，进一步激发了市场活力与观众热情。《三国的星空第一部》用水墨风格再现群雄并起的三国故事；《猪猪侠·一只老猪的逆袭》首次突破“少儿向”传统定位，转向“全龄化”创作；《疯狂电脑城》则以拟人化电脑程序构建的虚拟都市为背景，讲述了一个科技寓言故事。
近年来，国产动画以澎湃的创造力和鲜明的民族风格，在全球动画市场崭露头角。近期，国家广播电视总局发展研究中心发布《中国动画发展报告（2025）》，详细勾勒当下国产动画产业昂扬向上的生动图景。国产动画正在以更高的艺术水准、更开放的国际姿态，展现新时代中国文艺的创造活力与精神高度。
植根中华沃土
彰显民族气派
国产动画的发展，深深植根于中华文化的沃土。从新中国成立初期的《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》《三个和尚》，到世纪之交的《宝莲灯》《喜羊羊与灰太狼》，再到近期的《哪吒之魔童闹海》《浪浪山小妖怪》，国产动画始终与时代同行，在艺术探索中回应人民期待。每一个时代的代表作，都以不同的艺术语言记录着时代的精神面貌，折射出中国文化的创造力与生命力。
回望过去十年，是国产动画不断向上突破、向外拓展的十年。2015年，《西游记之大圣归来》以焕然一新的视觉语言与叙事手法，打破国产动画沉寂已久的局面；2019年，《哪吒之魔童降世》以50.35亿元票房一举刷新国产动画电影票房纪录，唤起观众对本土原创动画的信心与期待。如今，《哪吒之魔童闹海》以超159亿元全球票房和逾3.2亿人次观影热潮，登顶全球动画电影票房榜首，标志着国产动画在国际动画市场的重大突破。
与此同时，类型愈发多元、风格日益成熟的新作品接续而来。今年暑期档动画电影《浪浪山小妖怪》以荒诞幽默的叙事方式重构民间想象空间，《聊斋：兰若寺》在志怪文化与现代视听中实现碰撞交融，《罗小黑战记2》则在延续IP世界观基础上进一步拓展情感维度与审美深度。在亲子共赏、青年追看、代际共情的热潮之中，国产动画正稳步迈入主流文化消费中心，从“小众的狂欢”走向“全民的热爱”。
电视动画也持续探索教育内核与审美表达的融合路径，在沉浸式视听体验中实现知识启迪与价值引领。以传统文化题材动画《薇薇猫日常之博物馆篇》为例，作品通过漫游博物馆的故事设定，让虚拟角色与历史文物展开跨时空对话，以灵动的影像语言唤起青少年对历史文明的好奇与敬意，体现了动画在文化传承与审美教育中的独特价值。
以网络动画为代表的“新国漫”创作群体，正成为国产动画美学自立的生动注脚。近年来，越来越多创作者以自觉的文化立场探索动画的民族表达。如国风动画片《猫行东方》融合2D水墨、3D建模与定格动画，其“东方美学宇宙”计划联动多种文旅IP，探索动画与文旅产业的深度融合。作品不再停留于文化元素的拼贴式使用，而是通过叙事风格、审美气质、角色设定等层面，展现出具有文化辨识度的中国动画表达体系。
技术赋能
从“制作工坊”到“智造工场”
一部高质量动画作品的诞生，既要有创意的灵感火花，也要有工业体系的系统保障。近年来，从创意构想到工业化生产，从手工绘制到智能渲染，技术与艺术的双向赋能，正推动国产动画迈向更加成熟、系统、可持续的高质量发展阶段。
数字表达手段的持续拓展，使视觉语言愈加多元。电影《深海》以粒子水墨技术，将流体动态与国画气韵融为一体，开创出兼具东方美学与数字奇观的视觉语境；《凡人修仙传》通过高精度动作捕捉实现“写实”与“写意”的并存，让人物情感更为细腻，画面更具张力。
在此基础上，随着算力平台建设的不断推进与服务能力的持续增强，动画制作中大量高耗时环节被有效压缩，显著缓解了渲染任务对周期与成本的制约。以《哪吒之魔童闹海》为例，影片中1900多个特效镜头、超过1万个特效元素，依托先进的算力资源与分布式渲染技术得以高效完成。例如，一段3秒的高复杂度镜头，在算力集群支持下仅用24小时即可完成全部渲染，而若依靠制作方本地工作站，则需耗时412天。这充分体现了新型基础设施对动画生产效率的显著提升，为行业降本增效、提质升级提供了坚实支撑。
人工智能的深度嵌入，正成为推动产业革新的关键变量。从脚本生成、分镜预演到角色建模、动态渲染，人工智能正在重新定义动画创作的流程与边界。例如，首部文生视频人工智能动画《千秋诗颂》，成功将凝练的诗词转化为生动的国风画卷。其制作周期更在人工智能赋能下，从传统的8个月缩短至4个月，彰显了技术对创意生产的强大推动力，实现了艺术表达与制作效率的双重突破。
中国动画在全球破圈
当前，中国动画在全球市场实现破圈传播，已有多部作品覆盖全球100多个国家和地区，内容类型从科幻到现实，艺术风格从二维国风到三维奇幻，受众群体则涵盖儿童、青少年及家庭用户，构建起多层次、多样化的动画出海格局。
科幻题材作品《三体》陆续登陆日本、印度、俄罗斯、越南等国，以宏大的世界观构建、哲学思辨与视觉奇观吸引大批海外观众，激发了他们对中国原创科幻内容的高度关注；现实题材动画如《大头儿子和小头爸爸》《23号牛乃唐》《天天成长记》聚焦亲子关系、校园成长、乡村生活等普遍议题，以贴近生活的叙事方式和真挚情感打动海外家庭用户，在东南亚、非洲等地区持续热播，成为现实主义中国原创动画内容出海的典范。
中国动画通过多语种版本制作、国际平台合作、本土社交媒体运营等方式，不断提升出海效率与内容渗透力，推动“国创出海”从作品层突破迈向平台化布局。《时光代理人》登上奈飞全球热播榜，成为中国原创动画在全球市场获得主流关注的重要标志；《魔道祖师》日语版在日本形成“二次热潮”；原创动画《凸变英雄X》在知名欧美动画评分网站获评8.53分，成为近年评分最高的中国动画，彰显中国动画对海外年轻受众的广泛吸引力。
同时，中国动画在国际节展中屡获佳绩，国际认可度持续提升。深耕中国传统文化在当代语境下创意表达的《中国奇谭》，入围纽约亚洲电影节等节展；讲述牛郎织女后人奇趣故事的《落凡尘》，跻身法国昂西国际动画电影节长片主竞赛单元；《靠谱小队》则在意大利海湾国际卡通节荣膺最佳儿童电视动画片奖……中国动画正稳健步入世界舞台。
内容创新的热潮、审美体系的自立、技术变革的赋能，正在共同塑造充满活力的新时代动画发展图景。未来，随着产业体系不断完善、技术革新持续深化，国产动画必将在科技与艺术的共振中，讲述更具感染力的中国故事，呈现更具世界影响力的中国形象。
