5000+影视同行共赴精品创作大会，都在讨论这些新趋势

更新时间：2024-10-16 16:21  浏览量：11

10月11日，由国家广电总局宣传司、北京市广电局主办的首届中国广播电视精品创作大会于北京市朝阳区首创·郎园Station举行。11日至13日，剧集、动画高质量发展、影视科技研讨、综艺节目、微短剧、影视文旅等12场平行论坛和9场配套活动共同聚焦行业发展，大会共吸引全国1000多家业界机构、5000多名行业代表参与。

主论坛上，围绕“更多精品、更广传播、更佳体验”主题，行业主管部门、播电视机构、网络视听平台、影视制作机构代表及艺术创作者进行了主题演讲。

精品化无疑是此次大会的关键词。它统领了整个行业的变化，显示出在提质减量的前提下，行业自我调适、自我升维，并不断向市场输送精品内容成果的能力，这次大会也堪称是这些精品内容的一次大点兵。

精品化战略下，剧集市场也在迎来新一轮机遇。“一部剧带火一座城”的效应，从点状向带状展开，精品剧集和综艺的出海，结出了意料之外、情理之中的硕果。

微短剧的“热”从屏幕扩散到大会中，“跟着微短剧去旅行”创作计划第四批推荐剧目公布后，“微短剧+品牌”有望得到政策扶持，成为下一波创作风口，也有望实现品牌和微短剧双向赋能。

飞娱财经摘取了部分论坛嘉宾的发言，着重关注剧集和微短剧两个领域，管中窥豹，以期看到未来行业发展变化的蛛丝马迹。

主笔/ 李言恺

文章架构师/ 枫叶

出品/ 飞娱财经

从年初收官的现象级大剧《繁花》，到题材审美创新的《我的阿勒泰》，再到暑期档的爆款爽剧《墨雨云间》和刚刚以9.4分成为近五年豆瓣国产剧评分第一的《山花烂漫时》。以精品化为底层逻辑的长视频行业，正在不同题材领域打造新的标杆之作。

首届中国广播电视精品创作大会集齐了爱奇艺、优酷、腾讯视频、芒果TV在内的多家头部视频平台，在内容精品化上，各家给出了自己的创作思路和见解。

早在今年6月的2024腾讯视频影视年度发布会上，腾讯在线视频CEO孙忠怀就表示腾讯视频对剧集业务的改革，应对影视内容供给过剩、用户审美需求提升的趋势，主动进行了内容的减量提质。

本次大会，孙忠怀在主论坛上发表了题为《制作精品，扬帆内容新时代》的主题演讲，强调了文化产品的精神深度，已成为观众筛选作品的重要标准。腾讯视频坚持将品质和创新放在首位，开拓好作品的新质表达方式，其次则是全面拥抱多元题材，以丰富的内容供给满足广大人民群众的多样化需求。

在剧集论坛上，腾讯在线视频副总裁王娟分享了对剧集创作的见解，她强调了耐心与定力在内容制作中的重要性，王娟表示，制作一部优秀的剧集需要相对较长的周期，平台方需要对每一个创作环节保持耐心，才能确保作品的最终质量。

在合作模式上，王娟表示，腾讯视频追求的不仅是数量上的增量，更是在品质上的飞跃。通过与各大制作机构的密切合作，腾讯视频也在探索新的ToC（按需生产）合作模式，以共享风险和收益，推动剧集质量的提升。

爱奇艺首席内容官王晓晖分享了《低调地去创作高格调的好内容》主题演讲。他表示，精品内容是整个影视产业的核心，始终决定行业的高度、深度和温度，影视创作者应该用低调的创作态度去做出更多高格调、高审美的内容，需要创作者戒除浮躁、拒绝跟风、战胜胆怯，以‘真’高调、以‘拙’高调、以‘慢’高调，耐得住寂寞，相信长期主义的价值。

上个月月底2024爱奇艺iJoy秋季悦享会上，王晓晖也提到，现在是创作者与大众共谋创作的时代，大众热衷于解构，时代情绪在向下沉，但爱奇艺仍然希望借微尘剧场和大家剧场探索“逆向建构”，引领高审美和高文学性，最大的爆款也将来自于此。

湖南广电集团（台）党委书记、董事长、台长、总编辑龚政文在会上则从自身实践出发发表了题为《台网深度融合下的芒果精品创作实践》主题演讲，在具体探索上，龚政文概括为“一纲四目”。一纲，以高度的政治站位担当新的文化使命，构建芒果新闻大片、芒果理论大片、芒果爆款综艺、芒果电视剧、芒果纪录大片、芒果电影大片的精品内容矩阵。四目，就是作为执行精品大片战略的绝对主力，深度融合的双平台做到了四点：一是管理一体化，让精品战略能如臂使指、无缝贯通；二是驱动双核化，增厚了总体投入规模，摊薄了单平台投入成本；三是团队协同化，释放出强大的内容生产力；四是传播融合化，让精品力作曲高声远。

优酷的精品化更多集中于深耕新题材，为行业挖掘新人才上。优酷副总裁谢颖在圆桌论坛上表示，优酷正尝试借助“传帮带”的机制扶植新导演、新编剧和行业新人。“平台存在的价值就是把行业的风险降到最低，我们不是在做风投，而是要做‘长投’。”

今年优酷的热播剧中，《边水往事》是曹保平监制搭档导演算，《雪迷宫》由张艺谋担任监制，吕行导演，这两部剧在今年的国产悬疑剧中口碑均属上乘精品，也是“老带新”模式的有效成果。

优质影视作品的诞生，除了平台助力之下，更重要的是内容创作者躬身入局，文学与影视作为艺术创作的一体两面，历史上有大量成功的影视作品是由文学作品改编而来，为此12日下午，在文学IP影视化论坛上，多位影视剧创作者以“文学力量 影视表达 双向赋能”为主题，探讨文学与影视如何相互交融、共同促进。

《人世间》原著作者梁晓声以“后浪推前浪，更上一层楼”发表主题演讲，梁晓声认为，电视剧的社会性价值赋予了电视剧呈现历史的使命，通过对现实的观照，表现特定历史时期的精神风貌和民族特质。

他向年轻创作者提出了三点建议：一，处理好讲故事和塑造人物的关系，因为人物的情节另有天地；二，在推进情节的同时注重细节，好的细节能使情节更生活化；三，处理好情节和情怀的关系，自己内心里稀缺的，何谈奉献给世人呢？现实题材的电视剧，若只见情节的连环，不能使人感受到应有的平凡的温度，即使收视率高，那也功亏一篑。

《我的前半生》《繁花》编剧秦雯在文学IP改编上经验丰富，在她看来，文学与影视作品既有互文性，也相互独立，艺术形式不同，不能完全混为一谈。“作为改编者，首先要热爱原著，要尊重原著，这是一切工作的源头，王国维先生说‘凡一代有一代之文学’，其实这句话也同样可以应用于影视剧改编，我们知道很多IP被改编多次，每一次改编都是不同的改编者对于当时观众审美需求的探究。”

王倦担任编剧的《雪中悍刀行》《庆余年》系列都来源于网络文学IP，同时他还在筹备茅盾文学奖获奖作品《千里江山图》的改编。他在论坛上分享文学作品人物设定的改编通常有三种情况：一种是“微调甚至不调”，保留主要角色的“原著色彩”；一种是“扩充”，对原著戏份不多的配角进行相应扩展；还有一种是“彻底的改编”，除了名字，人物设定和原著完全不同，这种适用于在原著里几乎没戏份的角色。

王倦表示，每个作品都有不同的处理方式。有的作品看重其精神内核，在情节方面可以做取舍；有的看重情节，编剧在改编过程中会赋予自己的表达。

举例而言，《庆余年》的人物关系和情节属于全都要，所以在改编过程中，这个平衡是更偏向原著而不是改编的。而《千里江山图》看上去是破案的故事，但最本质的是人物关系，读者透过这些人身上的小细节，可以看到整个时代变化的过程，看到时代大潮下，每一个人物绽放出的光芒。

参考美剧和日、韩剧，当精品化成为剧集行业的共识，那么这棵大树将长出更繁茂的枝桠，出海、文旅便是题中应有之义。毕竟，创作生产只是第一步，传播才是目的地。

今年文旅和影视协同发展效应愈发凸显，《繁花》《我的阿勒泰》等剧的热播让观众变游客，“流量”变“留量”，集中释放了文旅和影视的深度融合的势能。

2021年开始，爱奇艺提出“一部剧带火一座城”的文旅联动策略，近年来先后通过30余部剧综作品带火一批新兴热门旅游城市成为地标。据爱奇艺总编辑、副总裁王兆楠在大会期间介绍，自围绕古都洛阳推出剧集《风起洛阳》，尝试“一鱼十二吃”的商业模式探索，到今年推出《我的阿勒泰》文旅合作新生态，爱奇艺已相继与30余个省区市合作打造影视文旅IP。

文旅论坛上，王兆楠分享了爱奇艺在影视文旅联动方面的实践经验和思考。他表示，爱奇艺将基于平台丰富优质的影视IP资源，不断探索多元开发，持续放大IP价值，延长IP生命周期，推动影视文旅联动的可持续发展。

一方面通过作品挖掘、呈现城市的内在气质，以多层次的互动合作释放IP的长尾价值，另一方面通过影视IP+先进科技的方式，打造数字文旅新业态，推动地方旅游资源的迭代焕新。

精品化也在助推腾讯剧集IP的出海进程。孙忠怀现场介绍，腾讯视频近两年的出海佳作涵盖引领中国科幻走出国门的《三体》，收获釜山国际电影节亚洲内容大奖的《漫长的季节》《繁花》，以及Disney+有史以来播出热度最高的中国大陆剧《庆余年 第二季》，还包括拥有大批海外观众的动漫《龙族》和《长相思》《斗罗大陆》《剑来》等众多从传统美学中汲取灵感，在海外热播的精品佳作。

孙忠怀认为，文化作品在增强中华文明传播力、影响力方面扮演着至关重要的角色。腾讯视频将中国文化符号和中式美学作为打造文化IP的重要依托，通过好内容展示中华文化的价值观和审美意识，同时也鼓励创作者用最新的艺术手法、现代的表达方式来激活传统文化资源，不断助力中华文化走向世界，在全球范围内获得广泛的认可和喜爱。

湖南广电的双平台在海外传播上也有着独到优势。龚政文在大会演讲中提到，湖南广电的精品内容，本身有着海外受众喜爱的艺术形式、青春活泼的调性、共鸣共情的价值内核，经由国际化平台的助力，而蜚声海外。

据他介绍，今年湖南广电实施“芒果出海2024行动”计划和芒果TV国际APP“倍增计划”，芒果TV国际版的海外下载量从去年的1.3亿上升到2.1亿，其中欧美地区新增下载量占比为5.3%，预计今年的下载量触达2.6亿。

湖南广电精品综艺的海外影响力令不少国家递来寻求合作的橄榄枝。《歌手2024》〉《乘风2024》《中餐厅》《花儿与少年》等都在海外出圈，其中，《歌手2024》带动用户增长1853万，联合国教科文组织两次点赞《歌手2024》，加拿大驻华大使馆、《华盛顿邮报》都主动予以呼应，法国、韩国和一些非洲国家大使纷纷来湖南广电寻求合作。

这些优质国产剧的不断涌现并持续出海成功，说明视频平台遵循的早已不再是数量和流量的逻辑。更合理的解释是，“精品化”正在成为一种被贯彻的战略，在持续影响平台资源倾斜，并且最终影响观众的深度心智、重塑内容消费的习惯。

今年年初，国家广播电视总局办公厅发布“跟着微短剧去旅行”创作计划，提出创作播出100部“跟着微短剧去旅行”主题优秀微短剧，推动一批文旅经典出圈。

在本次大会上，“何以赋能”平行论坛发布了“跟着微短剧去旅行”创作计划第四批推荐剧目，《澳门故事》《大力村超人》《宁波144小时》《1818编辑部》等55部优秀主题微短剧作品入选。入选作品以中华优秀传统文化为内核，聚焦乡村故事、文物保护、非遗传承以及家国情怀等多个主题，挖掘和展示了多地地域文化和城市风情。

大会上，北京市广电局为优秀微短剧项目提供剧本扶持、摄制宣推扶持、奖励三种形式的资助，单部微短剧作品最高可获得300万元，截至目前已有21部微短剧获得基金资助。此外，北京市广电局对以北京市为主要取景地、赋能北京城市形象宣传、带动关联消费的项目给予重点资助，进一步提升微短剧创作对全国文化中心建设的助力作用。

从文旅看出去，微短剧的产业交叉地带还有很多。国家广电总局网络视听司在论坛正式启动 “微短剧里看品牌”创作计划，作为继“跟着微短剧去旅行”“跟着微短剧来学法”后推出的又一个“微短剧+”创作计划，“微短剧里看品牌”创作计划由包括知名品牌、播出平台、主流媒体、制作机构等在内的14家机构共同发起，品牌合作涵盖智能科技、日化美妆、食品饮料、母婴、汽车等在内的多个门类。

品牌定制是微短剧的重要商业模式之一，也是其丰富内容生态的方式。“微短剧+品牌”的尝试旨在更好发挥微短剧赋能千行百业的作用，携手探索微短剧支持品牌融合传播的新路径，为内容创作和品牌传播双向赋能，可以遇见的是，未来会有越来越多的品牌入局微短剧，对此飞娱财经也曾报道过。

今年，AIGC等前沿技术的影视化应用日渐频繁，也正在打开微短剧市场新空间。今年7月，抖音联合博纳影业推出了全国首部AIGC科幻短剧集《三星堆：未来启示录》，8月，国内首部AIGC原创奇幻微短剧《山海奇镜之劈波斩浪》收官，该剧由快手自研视频生成大模型可灵AI提供技术支持。而可灵更新升级后，又被贾樟柯等一批知名导演应用于微短剧拍摄中。

人工智能的高效与微短剧追求的快节奏不谋而合，而AIGC可任意生成的场景，也将为微短剧的叙事空间、场域带来新的想象空间。这场内容与技术共谋未来的实验，可展望的未来图景还有更多。