“书香杭城阅享风采”手绘动画制作技术的效率飞升之旅（萌芽篇）

更新时间：2025-04-03 14:39 浏览量：1

从最初在胶片上小心翼翼地描绘图像，到在赛璐璐片上勾勒线条，再到使用计算机软件制作画面……随着对作品表现力提出越来越高的要求，相应的制作难度与工作量也都成百上千倍的增加。人们发明了许多新技术、新方法来提高动画的制作效率，这些技术化成一块块基石，支撑着动画人搭建起通向艺术殿堂的阶梯。

本文将从动画的萌芽时期开始，带领读者快速回顾手绘动画制作技术的效率飞升之旅，摸一摸那几块隐藏在艺术迷雾之下的基石。

1892年10月28日，法国人夏尔·埃米尔·雷诺（Charles Émile Reynuad）在巴黎的格雷万蜡像馆(Musée Grévin)开始用自己发明的“光学影戏机”（Théâtre Optique）公开放映《可怜的比埃洛》（Pauvre Pierrot）等多部原始动画作品，被认为是世界上首次公开举行的大规模动画片放映活动。10月28日也因此被确定为“世界动画日”。

雷诺在细长的胶带上画出一格格画面，并在胶带边缘打孔，通过两个齿轮带动胶带转动（这种打孔胶带的设计被后来的电影胶片吸收并沿用至今）。光线穿过胶带与镜头，在幕布上投射出放大的画面。这种脱离了圆盘结构的设计，可以在理论上容纳无限多的内容，远远超越了此前那些仅仅能做出几秒钟循环动作的同行们，为画面表现内容情节奠定了基础。

1899年，英国人亚瑟·墨尔本·库伯（Arthur Melbourne Cooper）制作了《火柴小人募捐》（Matches: An Appeal），被许多人认为是世界上第一段用逐格拍摄方法制作的动画。他使用带有特殊装置的电影摄影机，每拍一格胶片就改变一次火柴小人的摆法，最终看起来就像火柴小人自己爬上了梯子并写下标语。这种利用电影摄影机拍摄动画的方法，使动画人摆脱了在细窄胶带上作画的局限，得以更加自由的选择画面内容。

1906年，英国人詹姆斯·斯图尔特·布莱克顿（James Stuart Blackton）拍摄了《滑稽面孔的幽默百态》（Humorous Phases of Funny Faces），被许多人认为是世界上第一部用逐格拍摄方法制作的“手绘动画”。他借鉴当时流行的“粉笔秀”（在黑板上画画配合脱口秀），以黑板作为拍摄对象，每拍一格胶片就小幅度修改一次黑板上的人脸，最终看起来就像黑板上的人脸自己做出了种种表情。基于手绘带来的灵活性，动画人得以更好地表现他们的想象力与幽默感。

1908年，法国人埃米尔·科尔（Emile Cohl）拍摄了《幻影集》（Fantasmagorie），被许多人认为是世界上第一部以纸质画稿为拍摄对象、使用逐格拍摄方法制作的“真正的”手绘动画。他为此绘制了约700张画稿，用电影摄影机逐帧拍摄下来，片长近2分钟。至此，古老的绘画艺术与新生的动画技术终于实现了真正意义上的结合，前者带来的无限制的内容选择，加上后者提升的制作效率，让动画人从此有了自由追寻艺术理想的可能。

中国动漫博物馆今年新推出了“对话框计划：手绘动画的技术演进”主题展，不同于以往常见的纯粹艺术性解读，以一场漫画形式的科普之旅，帮助广大观众从技术角度理解动画。本文选取了展览中一小部分内容，如果你对动画背后的制作技术有兴趣，还想了解更多内容，欢迎到馆参观。展览将持续到五月中旬，地点在中国动漫博物馆二楼临展厅，等你来探索！